Un des artistes les plus influents de la deuxième moitié du 20ème siècle en tant qu’un des fondateurs du mouvement Pop Art, publiciste, designer, vidéaste, sculpteur, directeur artistique, producteur, promoteur, patron de presse… Andy Warhol (1928-1987) est un homme-orchestre incarnant dans l’imaginaire collectif un certain cliché de l’artiste excentrique. Sa silhouette unique et sa perruque blonde sont entrées dans la légende. Fasciné dès son plus jeune âge par la célébrité et la modernité il accéda d’abord à la reconnaissance de la critique d’art par ses représentations d’objets du quotidien devenus des piliers de la consommation de masse qui explosa dans les années 1960 : conserves, bouteilles de soda, boites de produits détergents, sacs de courses... son regard attendri et critique s’est penché en premier sur ces sujets jusque-là mis de côté et méprisés. Son instinct commercial infaillible couplé à son immense créativité lui permirent très tôt de s’installer au centre d’un vaste cercle mondain qui réunissait autour de lui à la Factory (son immeuble de New York, épicentre de cet univers) aussi bien les princesses européennes, les stars d’Hollywood et l’intelligentsia de la côte Est que les personnages haut en couleur du monde de la nuit new yorkais. Andy Warhol était un fou de l’image, et c’est donc très naturellement qu’il pratiqua la photographie tout au long de sa vie. Avec son appareil toujours à portée de main il immortalisa cette ronde constante qui gravitait autour de lui, exerçant son regard sur une multitude de sujets : amis, paysages, natures mortes, érotisme, travaux de préparation pour ses grands portraits sérigraphiés, etc. ; c’est tout ce pan méconnu mais ô combien important de son œuvre que cette exposition se donne pour mission de faire découvrir au public de Saint Barthélemy. Bénéficiant du prêt exceptionnel et généreux de Mr. Jim Hedges, principal collectionneur mondial de l’œuvre photographiée d’Andy Warhol, cette exposition présente 58 photographies originales datant pour la plupart des années 1970 et 1980 et qui nous permettent de comprendre un peu mieux le génie de cet immense artiste.

Liste des exposants : Richard Baldino (arts graphiques) Rachel Barret (arts graphiques) Stéphanie Bécard (arts graphiques) Gilles Bensimon (photographie) Romain Brejon (arts graphiques) Sandrine Berry (arts graphiques) Lily Blue (arts graphiques) Carolina Cappoen (photographie) Michel Dam Huguet (arts graphiques) Rémy De Haenen (arts graphiques) Dvis Dformes (sculpture) Sophie-Alexia de Lotbinière (arts graphiques) Lisa Dumont (arts graphiques) Kevin Dupuy (arts graphiques) Eric Duthoo (arts graphiques) Cathou Farges (arts graphiques) Simon Favaud (photographie) Julie Fumat (arts graphiques) Pati Guyot (arts graphiques) Antoine Heckly (arts graphiques) Gabriella Imperatori-Penn (photographie) Emily Labouérie (photographie) Julie Laplace-Leconte (arts graphiques) Christianne Laresse (photographie) Guy Laresse (photographie) Josiane Le Coguiec-Allen (arts graphiques) Fabienne Leconte (arts graphiques) Isabelle Lindbergh (photographie) Céline Luu (arts graphiques) Anne Mafalda (sculpture) Lorraine Mahot de la Querantonnais (arts graphiques) Alexane Mallet (arts graphiques) Nicole Marques (arts graphiques) Victor Matthews (arts graphiques) Mehdy Maxor (photographie) Patricia Montanari (arts graphiques) Roger Moreau (sculpture) Charles Moreau (arts graphiques) Ricardo Perez (sculpture) Anne-Sophie Plume (arts graphiques) Laurie Pottecher (photographie) Bella Marjorie Rinaldo (arts graphiques) Saize (arts graphiques) Gérald Tessier (photographie) Vanessa Viti-Choisy (arts graphiques) Emilie Westein (arts graphiques) Kate Williams (photographie)

Il est devenu malheureusement trop commun ces derniers temps de n’entendre parler d’Haïti que pour faire l’énumération des difficultés immenses qui s’abattent sur ce petit morceau des Antilles. Occupant la partie ouest de l’ïle d’Hispaniola ce pays de plus de 8 millions de personnes ne se résume pourtant pas à une suite de malheurs mais est, au contraire, le berceau d’une culture riche à la portée mondiale. Cette nouvelle exposition s’est donnée pour mission de dévoiler la beauté du pays, de rappeler l’histoire fabuleuse du lieu de la première rencontre des deux mondes et de la première République noire de la planète, de montrer les beautés de sa nature et de son patrimoine, de promouvoir ses arts d’une extraordinaire créativité, de montrer la culture d’un peuple et d’un pays uniques. Réaliser une telle exposition sur Haïti à Saint-Barthélemy, au cœur de la mer des Caraïbes, c’est aussi montrer l’unité et l’histoire commune de l’archipel des Antilles, et rappeler les liens qui rassemblent ces terres maritimes à la croisée des mondes américains, européens et africains. Organisée en partenariat avec Bohio Ayiti, association franco-haïtienne de défense du patrimoine et la Galerie Monnin, fameuse galerie d’art de Port-au-Prince fondée en 1956 cette exposition a pour but de faire mieux connaître cette île exceptionnelle pour son histoire, ses paysages et sa culture. La Collectivité de Saint Barthélemy et le musée du Wall House tiennent à remercier chaleureusement les personnes suivantes pour leur aide précieuse dans la conception de cette manifestation : André Delpuech, Lourdy Morland, Gaël Monnin, Antoine Godson, Dorcas Kemberling, Stanley Louis