Dans le cadre de ses expositions dédiées aux autres îles de la Caraïbes cet été le musée territorial du Wall House a le plaisir de présenter l’exposition Martinique, Cartographies intimes, qui rassemble vingt-cinq artistes autour d’une réflexion sensible et plurielle sur la Martinique, ses représentations, ses mémoires, ses imaginaires et de célébrer son immense créativité. À travers la diversité des œuvres, des formes et des regards réunis, cette exposition propose d’explorer le territoire martiniquais dans toute sa richesse, au croisement de l’expérience intime, de l’histoire collective et des dynamiques contemporaines de la Caraïbe. Elle invite ainsi à considérer la cartographie non seulement comme un outil de repérage, mais aussi comme une manière d’habiter, de transmettre et de réinventer un espace.  Conçue comme un parcours de découverte et de dialogue par Karine Taïlamé, commissaire d'exposition et artiste pluri-disciplinaire martiniquaise, Martinique, Cartographies intimes offre au visiteur des clés de lecture ouvertes, propices à une approche personnelle des œuvres comme à une compréhension plus large des enjeux artistiques, culturels et territoriaux qui traversent l’exposition. La collectivité de Saint Barthélemy vous invite à découvrir cette nouvelle exposition, qui affirme pleinement l’attention portée à la création contemporaine caribéenne et à la diversité des voix qui la composent.

En coopération avec Fotografiska et l’association St Barth Ile d’Art, le musée territorial du Wall House est heureux de présenter la première exposition du duo artistique Cooper & Gorfer aux Antilles. À travers une série d’oeuvres puissantes mêlant photographie, collage et construction visuelle, l’exposition interroge des questions devenues essentielles : — Qu’est-ce que nous gardons près de nous ? — Où se loge notre lieu secret d’appartenance ? — Et si nous devions tout quitter : qui serions-nous ? Guerres, catastrophes climatiques, migrations forcées : jamais les tragédies humaines n’ont été aussi visibles ni aussi omniprésentes. Face à ce monde fragmenté, un danger nous guette : cesser d’imaginer un avenir possible. Cooper & Gorfer, frappées par ce constat et par la perte d’une utopie collective, se sont tournées vers leurs communautés locales. Elles ont interrogé de jeunes femmes dont les vies avaient été bouleversées par l’exil, leur demandant de parler de leurs rêves, de leur identité et des lieux enfouis de leur appartenance. Les portraits qui en résultent ne cherchent pas à illustrer la souffrance, mais à redonner dignité, histoire et puissance à celles qui ont dû recommencer ailleurs. Between These Folded Walls, Utopia est à la fois réflexion politique et construction poétique. Les deux artistes imaginent un théâtre utopique, un monde visuel où les frontières entre réel et imaginaire se dissolvent. Les protagonistes — des jeunes femmes issues de cette nouvelle diaspora mondiale — y sont représentées comme des héroïnes mythologiques. Les oeuvres de Cooper & Gorfer superposent architectures imaginaires, éléments de la nature, objets personnels des modèles et différents moyens plastiques pour créer un monde labyrinthique, inspiré des Villes invisibles d’Italo Calvino et des univers de Borges, où chaque décor peut être détruit puis reconstruit, comme les identités de ces femmes en mouvement. Rien n’est figé : tout peut être réinventé. L’exposition propose ainsi un regard contemporain sur la mémoire, la migration et l’espoir — un message d’une grande actualité. Sarah Cooper (États-Unis, 1974) et Nina Gorfer (Autriche, 1979) collaborent depuis 2006. Basées à Göteborg en Suède, elles développent un langage visuel singulier mêlant narration, photographie, collage et mise en scène picturale. Between These Folded Walls, Utopia est leur sixième série.